Entre unas cosas y otras se me había pasado absolutamente recuperar el prólogo que nos hizo el ínclito Joaquín Reyes para CORTOCUENTOS, de un modo íntegro. Tuvimos que acortarlo para que entrase en la contraportada, al tener que quitar páginas. En su momento nos pusimos tristes con el recorte, pero ahora podemos decir que tenemos avanzado el trabajo de una segunda entrega.

“A Borja Crespo lo conocí hace años en el festival de cine de Gijón y ya no paré de conocerlo, puesto que luego le conocí en el festival de Peñíscola, en un salón del cómic, también en un concierto, y en fiestas por aquí y por allá. Pero lo asombroso es que ya había oído hablar de él antes, por sus trabajos en Subterfuge.

Borja es una persona muy válida.

Os lo podría describir como si lo tuviera delante, es atractivo, con pelazo y tiene una sonrisa que lo ilumina todo. Pero si me preguntarais a que se dedica no sabría qué deciros. Le he visto hacer de todo y casi todo bien: dirigir festivales, montar eventos, realizar videos musicales, incluso animar fiestas. Ahora ha escrito unos micro-relatos que son para mear y no echar gota, demostrando incluso que tiene sentimientos.
Aunque, claramente, su trabajo en estos Cortocuentos ha sido el más difícil, los dibujos que lo acompañan son maravillosos, dicho esto con envidia y resquemor.

Cuando los ví me dieron asco de lo bonitos que eran y de lo bien que se adecuaban a lo que se contaba.
Albergué la esperanza de que se correspondieran a varios ilustradores, pero no, todos son del mismo dibujante: Chema García.

Chema García es un tritón”.

(Joaquín Reyes)

¡Gracias, compañero, no tengo palabras! Haw, haw, haw!!!

“Vendrán distintos modelos de negocio, formatos y circuitos de distribución. No necesariamente hechos por las mismas personas, sobre todo sin son incapaces de adaptarse a los tiempos. Cambiarán los protagonistas y triunfará el que sepa salirse de sus sinergias y esquemas analógicos. Nada en el cine será como hace diez años”.

Lo ha dicho Ignasi Guardians, máximo responsable de la política cinematográfica en España, ayer en Bilbao, en las jornadas profesionales sobre las tv-movies. Y tiene razón. Curiosamente la cuota de pantalla del cine español va mejor que nunca, mientras la “paralizada” nueva Ley de Cine da mucho de qué hablar. Algunos se han cagado en los pantalones viendo peligrar su “chiringuito”. Basta ya de trincar, ahora toca currárselo de verdad… El que no se lo curre, al hoyo, aunque probablemente aparecerán nuevos reyes del chanchullo. Cierto es que el cambio tiene un doble filo, los cineastas independientes de verdad lo van a seguir teniendo igual de jodido, pero los que llevan tiempo chupando del bote caminan sobre arenas movedizas, lo tienen más difícil para pasar el filtro, mientras se pretende fomentar otro tipo de producciones, las que están dando dinero, las que atraen al espectador y pueden lavar la imagen de un cine herido. Si el espectador abandona los prejuicios a la hora de ver cine español, si lo devora sin reparos, quizás pueda alternar una cinta de género como “Celda 211″, una experiencia de altos vuelos como “Planet 51″ o una película diferente como “Los condenados” al pasar por taquilla. Algo hay que hacer, el cambio ha de llegar y las nuevas tecnologías invitan a ello.

“Mi nieta me hizo ver Crepúsculo porque, según ella, era la mejor película de vampiros de la historia. Cuando el filme acabó, me dieron ganas de cruzarle la cara con uno de mis zapatos. En vez de eso, le regalé un DVD con Nosferatu, la obra maestra de Murnau, y le dije: ¡Esto sí que es una película de vampiros!”. Contundentes palabras atribuidas a la veterana actriz Lauren Bacall, que a sus 85 años ejerce de abuela cinéfila por el bien de la humanidad. Pero su cruzada, y la de tantos amantes del celuloide fantástico, cae en saco roto. Nos espera una tortura mediática salvaje con la llegada a las salas de “Luna Nueva”, la segunda parte de “Crepúsculo”, a la que zarandeé AQUI. De entrada, atención a este cartel promocional, ¿un nuevo calendario de bomberos?

Se montó una buena en el reciente festival de Sitges cuando se anunció el pase de un trailer novedoso y algunas imágenes de avance en exclusiva de “Luna Nueva”. La legión de adolescentes se apalancó frente a la puerta del cine desde la noche anterior a la esperada sesión crepuscular, haciendo una cola interminable, como si fuese el último concierto de los “Rolling Stones”, con la diferencia de que estos jovenzuelos fácilmente impresionables prefieren a los melifluos “Tokio Hotel”. Cuando se abrieron las puertas se lió parda, aquello era peor que el primer día de rebajas. Teniendo en cuenta que el principal reclamo era la presencia del rubiales Jamie Campbell, actor secundario que aparece por primera vez en la segunda parte de la serie, que ni si quiera se deja ver en los primeros trailers del filme, luego aún no ha demostrado nada, uno puede imaginar la magnitud del delirante show: gritos desproporcionados e histeria colectiva. Cuentan los rumores festivaleros que el tal Campbell casi sale en volandas de una de las fiestas del evento catalán tras insinuar, muy de güai, “a ver dónde estaban las sustancias prohibidas”. Menudo pimpín…

ESTO, damas y caballeros, es una auténtica delicia. ¡Ambrosía!

¿Demandan cotilleo los espectadores?

“Ni mucho menos. Si es cierto que lo pide el público, pues que se saque la chorra Matias Prats, empiece a golpear con ella el micro y verás cómo lo ve mucha gente, ¿no? Pues no. Es una farsa de las cadenas para justificar su falta de solvencia moral”.

Pepe Sancho (en una entrevista en el suplemento XLSemanal)

“Sin humor no hay arte. Cuando las cosas son serias, no son artísticas. La ética no es el alimento del arte. Ni tampoco la estética. Cuando aparecen las cosas bonitas, las cosas conocidas, ya es la decadencia. Hay que ver las fotonovelas, las más atroces películas pornográficas, las películas de crimen, el gore… Hay que ir a los bajos fondos. (…) El mundo del cómic es algo despreciado, no despreciable, y ahí es donde está el arte vivo. En los museos está el negocio, la falsa cultura”.

Alejandro Jodorowsky

“Hacer reír a la gente es un bello oficio. Creo en la necesidad del esparcimiento del espectador, pero me niego absolutamente a hacer reír por medio de procedimientos bajos y selectos y groseros. No hay que menospreciar al público… El público tiene gusto y sensatez, infinitamente más que muchos de los que pretenden conocerle. El público responde positivamente ante los filmes que pretenden divertirle sin rebajarle”.

Jacques Tati

“Playtime no se parece a nada visto antes en el cine; no hay ninguna película encuadrada o mezclada como ésta. Es una película que viene de otro planeta donde se hace cine de otra forma”. François Truffaut

¿Qué juguete echa de menos?

Los tebeos. El olor de los tebeos. Y la nueva película creo que es un intento desesperado por recuoerar sensaciones que tuve de pequeño.

¿A qué olían los tebeos?

A barra de pan con mantequilla y azúcar, a imprenta. El olor de la imprenta y del papel me enloquece. “Principe Valiente” y “Flash Gordon” me parecen la cumbre de la creación humana.

(palabras de Alex de la Iglesia rescatadas de entrevista en “El País”)

“En mi país, cada equipo es una familia. Al acabar el rodaje no nos encerramos a beber agua y correr en el gimnasio: vamos a la taberna a beber y cantar”

Lo ha dicho en una entrevista la holandesa Carice Van Houten, a propósito del rodaje de “Valkiria”. Esta ninfa ya encandiló a muchos con su presencia como reina de la función absoluta en “El libro negro”, filme del que hablé en su día AQUI…

Suscribo el comentario de Carice. Así ha sido durante el rodaje que me ha tenido abducido estas últimas semanas, razón por la cual he aparecido poco por estos lares. AQUI desvelo el tema…

Por cierto, “Valkiria” discretita. Correcta sin más. De esas películas que las ves, te agradan, pero no quedan grabadas en la mente. Sin duda, conocer el final de antemano no ayuda a que el espectador entre en tensión, y Brian Singer tampoco ha sabido generar suspense en una historia emotiva que carga todo el peso en la interpretación de Tom Cruise, mimetizado físicamente con el personaje de partida. Carice sale poco, sic…

“Estoy en la mitad de mi vida y no quiero perder el tiempo con tonterías y enfados. He aprendido a vivir feliz, no quiero desperdiciar mi existencia en malos rollos. El tiempo es muy valioso y voy a aprovechar el que me quede, no sé si será un día o veinte años”.

Brad Pitt a propósito de “El curioso caso de Benjamin Button“.