Mi mamá se murió cuando yo tenía tres años. Determinó, por cierto, una relación particular con las mujeres. Mi papá y mi abuelo maternal fueron dos donjuanes, todo eso hace una psicología quizá difícil. Cuando tenía 9 años le pregunté a mi padre: “apá, ¿qué significa la palabra homosexual?” Me contestó: es tan grave como casarte con una esposa que no es judía” Es decir, mi papá me dio dos direcciones interesantes en la vida: o ser homosexual o encontrar una gran rubia con ojos azules. Y fue la rubia, mi esposa. La verdad es que me gusta muchísimo identificarme con los personajes femeninos. (Joann Sfar)

La semana pasada tuve la suerte de entrevistar a Joann Sfar en vivo y en directo, un genio de lo más simpático. Pude sacar un hueco en la caótica agenda, a pesar de la liada que tengo encima, una avalancha de curro y proyectos que me impiden postear con asiduidad. La entrevista saldrá publicada en EL CORREO, espero que pronto, y por aquí la publicaré en su versión extendida. De momento, un aperitivo.

Además he tenido también la tremenda suerte de escribir el prólogo de la tercera entrega de Papel y plástico. Va un fragmento, saldrá en breve

() Suspirar por una infancia y adolescencia imposibles de repetir está al orden del día. Recuperar aquellos años es imposible, pero no volver a vivir ciertas sensaciones. Lo confirma el olor de la goma de borrar, la plastilina, la Nocilla untada en pan de molde caliente, los juguetes de plástico y los bocadillos de mantequilla con azúcar. Esa electricidad que mueve las conciencias de toda una generación, que necesita alimentarse de la nostalgia, dar de comer a ese Peter Pan interior que no parece querer irse, está también atrapada sobre papel ().

Los 2MaryDjs, léase Txumaris, volvemos al ruedo A punto ya de cambiarnos el nombre por los 2Namy (los Txunamis), para nuestra gira por tierras orientales, abrimos boca con un bolo en el Tupperware de Malasaña hoy jueves a partir del de las 22:30 h. Hasta la 1:30, más o menos, pondremos buena mierda Jitazos de ayer y hoy, algún mashup perdido, bingos bailables y lo que se tercie Caerán algunas de este viejo Top Ten IndieVerbenero Para acabar la jornada quemaremos algún karaoke.

P.D.: bonito flyer obra de Adrián LeFreak.

Nube de tags 41 / 15 de Junio

Siguiendo con el anterior post, rescato un despiece sobre el ínclito Carlos Areces que iba de acompañamiento a la entrevista a Flipy, sin recortes y con algún añadido Areces es cómico, dibuja cómics, hace que canta y siempre me lo encuentro en la Fnac Contesta algunas preguntas

Además de colaborar en la revista “El Jueves” como dibujante, es uno de los actores del programa de culto “Muchachada Nui”. Colocarse delante de las cámaras es su fuerte últimamente. Ha rodado como protagonista la última de Alex de la Iglesia y estrena “Campamento Flipy”, donde encarna al mejor amigo del protagonista. Carlos Areces, al igual que Flipy, se paseó por la discográfica Subterfuge con sus historietas y los cortos de animación de una tal Superbollo. Enseguida conectamos porque a los dos nos habían suspendido gimnasia por no saber hacer el pino. En aquella época “estaba buscando trabajo. Acababa de dejar mi seguro, y alienante, puesto de coordinador de dibujantes en una empresa de internet, y me recorría el mundo mostrando mis trabajos”. ¿Imaginaba por aquel entonces que iba a triunfar con tebeos como “Sabe Dios” y “Ocurrió cerca de tu casa”, o ejerciendo de actor en cintas como Spanish Movie”? “Esperaba estar rechazando un Nobel por puro snobismo, como protesta por el mercadeo de la filantropía”, cuenta con sorna. “Me tengo que conformar con hacer peliculitas y monigotes. Tiempo al tiempo”. Hacer cine le parece “un coñazo, qué razón tenía Fernán-Gómez cuando decía que le pagaban por esperar. Además, me asaltan infinidad de inseguridades, es un trabajo que va a ver mucha más gente, y es de una intensidad a veces insoportable. Dibujar es más relajado, me siento infinitamente más seguro, pero también más solitario, y yo, si estoy solo mucho tiempo me aburro. Además, tu trabajo tiene menos trascendencia, y pagan regular, así que la motivación es menor. Pero cualquiera de las dos cosas hechas de continuo me agotan, necesito intercalar”.

En “Campamento Flipy”, Areces es un niño gordito con facilidad para al comicidad. “En la película se han montado una excusa científica para justificar que Flipy, con su aspecto, tenga en realidad 12 años, pero a nadie parecía extrañarle que yo hiciera de niño de 14. Creo que es parte de mi legendaria versatilidad: en mis dos primeras películas he pasado de interpretar a un jubilado tetrapléjico a un adolescente prepúber”. ¿Cómo ves la nueva oleada de actores cómicos que estáis invadiendo el cine y la televisión? “Bueno, más que una nueva oleada, es que las generaciones se van sucediendo, y en este caso, muchos compartimos el común denominador de Paramount Comedy. ¿Que cómo lo veo? Pues bien, ya sabes que en el mundillo todos nos ponemos muy bien en las entrevistas”.

-Acabas de rodar con Alex de la Iglesia ¿cómo ha ido? Ha sido increíblemente agotador. La película se sostiene sobre la base de poner en peligro mi vida en cada plano. Álex tiene la mágica cualidad de involucrarte en el proyecto a un límite extremo sin que te des cuenta. Entonces, por ejemplo, cuando ya tenía el cuerpo absolutamente magullado, encostrado, cubierto de barro, acongojado por un frío extremo y tiritando bajo una manta sucia, llegaba Álex y decía con una voz tierna, suave: ahora tienes que tirarte violentamente contra el cemento, porque si lo hace el doble canta mucho. Luego entonaba Como Yo Te Amo y se alejaba entre la bruma con una sonrisa en sus finos labios. Así es Álex. Pero claro, luego ves el resultado brutal y te callas y le adoras para siempre. Ahora entiendo muchas indicaciones suyas que en el rodaje me parecían superfluas. Soy muy feliz de haber estado allí, cosa que jamás pensé durante las 9 semanas de rodaje.

Hace unos días entrevisté a Flipy para EL CORREO, salió AQUI, pero la cosa quedó recortada, para variar, así que aquí rescato el texto completo, donde hablamos de maravillosas conexiones en el espacio-tiempo, de Marta Etura, de Muchachada Nui, de Peñíscola y el musical de Evil Dead, su próximo proyecto

A Enrique Pérez Vergara pocos le llaman por su verdadero nombre. Los que le conocemos desde hace tiempo le llamamos Kike, pero para los televidentes españoles siempre será Flipy. Popular gracias a su papel de científico chiflado en “El hormiguero”, este monologuista madrileño del 74 ha encontrado su público potencial entre los más pequeños. Tras vender miles de juguetes con su imagen, ahora le toca estrenar una película dirigida especialmente a la chavalada, “Campamento Flipy”, una oda a las comedias de los años ochenta que mezcla cine teenager, títulos de culto como “Big” o “Regreso al futuro” y las chaladuras de la tropa de “Muchachada Nui”. Carlos Areces, Ernesto Sevilla y Raúl Cimas forman parte del reparto, junto a Pablo Carbonell y Pedro Reyes. Cómicos de ayer y de hoy unidos en busca de la carcajada adolescente. ¿La excusa? Nuestro interlocutor interpreta a un niño que un día despierta siendo adulto, o eso parece, y la lía parda en un campamento de verano.

-La película la dirige tu hermano, Rafa Parbus, con el cual has montado la productora Hill Valley, nombre que remite a “Regreso al futuro”. Vamos al pasado. Todavía me acuerdo cuando os conocí en las oficinas de la discográfica Subterfuge a finales de los 90, en plena efervescencia de la escena independiente. ¿Qué recuerdas de aquella época? Mantenemos la misma filosofía de entonces. Me hace ilusión recordar todo aquello. Realmente fueron nuestros comienzos, rodar videoclips Luego nos independizamos, pasamos a la publicidad, luego la tele y ahora el cine. Me acuerdo del primer trabajo que hicimos, una cabecera de Subterfuge con Marta Etura.

-Probablemente de sus primeros trabajos, cuando no era todavía conocida. ¡Qué gracia! Me hizo ilusión cuando le dieron el Goya. Montamos Twin Freaks, que era el brazo audiovisual de Subterfuge. El primer videoclip que hicimos, con Marta además, fue de Fangoria (ver AQUI), luego vinieron Mercromina y más grupos.

-En Mercromina tocaba Enrique Borrajeros, que ha hecho la música de “Muchachada Nui” o “La hora de José Mota”, programas que habéis producido.

Sí, todo se conecta. Casualidad la banda sonora de “Campamento Flipy” la edita Subterfuge. Es de agradecer, porque ahora nadie se anima a sacar un disco físico. Canto una versión de “Caca, Culo, Pedo, Pis”, que tocaban “Los Punkitos” en “Las aventuras de Enrique y Ana”.

(continuar leyendo esta entrada )

Mientras preparamos el segundo libro de los Cortocuentos, atacamos con LOS ATRAPAMONSTRUOS, un nuevo cortocuento adaptado al formato revista de historietas que aparece en EL MANGLAR número 12, que acaba de ver la luz en las tiendas. Mañana sábado 12 de junio estaré firmando ejemplares de Cortocuentos en la Feria del Libro de Madrid, en la caseta de Madrid Cómics (Stand n.º 71-frente a la cafetería Florida), en el Parque del Buen Retiro, de 19 a 21 h.

Aquí va un bonito makin´, realizado por el ínclito Héctor Prieto, de cómo se hizo el videoclip de la canción AY HAITI. En las imágenes se ve como la liamos con algo aparentemente sencillo, ya que hubo que coordinar a un montón de gente que entraba y salía del plató, podía tal día, luego no, luego Algunos artistas implicados, con la agenda apretada, sólo rodaron una o dos tomas, con el añadido de que parte del material llegaba de fuera, con el consiguiente baile de formatos La canción se fue creando a medida que rodábamos, con continuos cambios en la estructura. Algún cantante grababa su parte en el estudio de sonido, juntó al set, y seguido se colocaba delante de la cámara. Afortunadamente, creo que dimos coherencia al asunto. Gracias al equipo por su tesón. Todos trabajamos, por supuesto, de modo altruista. Una grata experiencia. Ahora estoy enfrascado en un nuevo clip, de NAPOLEON SOLO, con una canción, Lolaila Carmona, muy poderosa. Esta vez nos vamos a volver un poco locos.

Ya es tarde para despreciar al cómic como género, está ahí desde hace tiempo y es indiscutible su potencia y eficacia narrativa; si el cómic es un arte o no, o si se llama tebeo, cómic o novela gráfica, me da exactamente igual, no me interesa nada el debate, sólo el placer que experimento ejerciendo el oficio.

Por la mañana me levanto, me siento en la mesa de dibujo, veo lo que hice la noche anterior, me rasco la cabeza, pienso si está bien o si hay que repetirlo o retocarlo, y así paso mis días sin que nadie me toque las narices. (Jacques Tardi)