Rescato un par de textos publicados en el suplemento GPS de EL CORREO para recomendar dos más que estimables películas actualmente en cartelera…

DEJAME ENTRAR pude disfrutarla en la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, y también se paseó por Sitges y la Muestra Sci-Fi de Madrid… En estos tres eventos cinéfagos indispensables también pudo verse MARTYRS, cinta muy incomprendida por la nueva hornada de fans del género, algunos de los cuales, sorprendentemente, la comparaban con “Saw” o “Hostel” a la salida del pase. Eso es no enterarse de nada, compañeros, y para ahorrarme explicaciones suscribo lo que ha escrito Rubén Lardín en la columna de la revista Cinemanía haciendo alusión a este curioso filme a reivindicar. En cuanto a CONTROL, da lo que promete, y espero que vaya bien en taquilla, a pesar de que el cartel muchos lo toman por un anuncio de preservativos…

DEJAME ENTRAR

Para el regocijo de los amantes del cine fantástico se estrena por estos pagos una de las mejores cintas del género de la última década: “Déjame entrar”. Parecía que esta joya indispensable del último celuloide de terror europeo no iba a ver la luz del proyector en nuestras salas, a pesar de su éxito en festivales internacionales, pero finalmente va a tener vida comercial, esperemos que dilatada. Lo merece. Estamos ante una historia contemporánea de vampiros que deja a la altura del barro a la meliflua “Crepúsculo”. No porque sea más salvaje. La propuesta del sueco Tomas Alfredson es igualmente una historia de amor imposible, pero con bastante más enjundia y fondo que el último best seller only for teenagers.

“Déjame entrar” se basa en una novela de John Ajvide Lindqvist, que ha metido mano al guión, haciéndolo más cinematográfico. Por el camino el relato ha perdido oscuridad, en busca de un público más amplio, pero su espíritu sigue siendo retorcido. De cuidada estética, este recomendable filme roza por momentos la poesía, con destellos de humor negro y gore impactante, bien medido, en un despliegue de imágenes arrebatadoras que se suceden a ritmo pausado. Describen la atracción que siente un niño de doce años por su extraña vecina recién llegada al barrio, una niña de excéntrico comportamiento, pálida y noctámbula. Lo demás no es tan fácil de imaginar como puede parecer…

CONTROL

Por fin llega a nuestra cartelera, más vale tarde que nunca, una de las grandes películas independientes de esta década. “Control”, dirigida por el reputado fotógrafo Anton Corbijn, responsable de videoclips de Nirvana y Depeche Mode, entre otros grandes de la música, cuenta los últimos días de Ian Curtis, el carismático e irrepetible vocalista líder de la banda Joy Division. Sam Riley encarna a este icono del post-punk inglés de arrollador directo que acabó suicidándose en 1980. Con guión de Matt Greenhalgh, basado en la autobiografía “Touching from a distance” de Deborah Curtis, “Control” es una implacable historia de amor, altamente recomendable.

BONUS TRACKS

Pinchando AQUI crítica para Cine365, de LA SOMBRA DEL PODER.

Y dándole AQUI, otra de LA MONTAÑA EMBRUJADA…

Sin más, ni fu ni fa la adaptación del cómic “30 días de noche”. Para pasar el rato, con el cerebro en modo “hibernando”. Tampoco el material de partida era espectacular, todo hay que decirlo. Cierta originalidad en el planteamiento y un regreso a las raíces del miedo que, de vez en cuando, viene bien para airear el género.

Se agradece que los vampiros sean unos cabronazos retorcidos, y esas dosis de gore sobre la nieve. Contrastan bien el rojo y el blanco, ¿no? Hoy en día no es fácil ver tanta hemoglobina y hachazos explícitos en una cinta comercial.

“30 días de oscuridad” confirma que David Slade, el hombre que firmó la fachosa “Hard Candy”, engañando al personal disfrazando de modernidad un mensaje políticamente correcto con olor a naftalina (me suena de algo), no tiene mucho que ofrecer más allá de cierto oficio de artesano adaptado a los tiempos.

El final es bastante prescindible, uf…

Aprovecho para rescatar una columna que escribí recientemente sobre el cómic para EL CORREO:

El cómic de terror funciona estupendamente a tenor del aluvión de títulos que invaden las librerías. Ben Templesmith es uno de los autores más aclamados del tebeo de horror actual.

Entre tanto título poblado por fantasmas, monstruos y muertos vivientes, Ben Templesmith se ha convertido, gracias a su personal estilo gráfico, en el estandarte del nuevo cómic de terror. Su expresiva estética, una combinación entre la ilustración y los efectos digitales, es inconfundible. Con el guionista Steve Niles realizó “30 días de noche”, el tebeo que le dio a conocer, toda una sorpresa a nivel mundial que tocaba un tema recurrente: el vampirismo. La historia transcurre en Barrow, un pueblo al norte de Alaska donde sus habitantes viven un mes de oscuridad ininterrumpida. Un clan de siniestros no-muertos toma el lugar, el marco ideal donde instalarse. Dado el éxito de la propuesta, no tardó en llegar la secuela, “Días oscuros”, la continuación de la cruzada contra los chupasangres, esta vez en las calles de Los Angeles. La adaptación al cine ya es un hecho bajo la producción de Sam Raimi.

El trazo nervioso de Templesmith y la oscuridad angustiosa que transmiten sus dibujos pueden verse también en la serie “Buffy Cazavampiros”, “Hellspawn” y “Silent Hill”. “Singularity 7” y “Wormwood” son obras de su cosecha con guión propio. Junto a Niles, que ha seguido firmando más entregas de “30 días de noche” aprovechando el filón, creó a Cal McDonald, un investigador de lo paranormal especializado en exterminar criaturas del más allá. Esta suerte de John Constantine puesto de ácido ha protagonizado aventuras para no dormir como “Criminal Macabre” o “El último tren a Deadsville”.